文：張雅粱
臺灣自2013年翡翠計畫實施後，臺的談臺土南國內東南亞展陸續舉辦至今，東南的本單是亞展與東2019年，除常態性的南方南亞亞太傳統藝術節外，十三行博物館、展演文化部文化資產園區、臺的談臺土南故宮南院、東南的本高雄文化局、亞展與東高雄美術館、南方南亞臺灣博物館和纖維工藝博物館等都有舉辦相關展覽；2020年，展演臺北市立美術館（簡稱北美館）的臺的談臺土南新展〈秘密南方：典藏作品中的冷戰視角及全球南方〉也於7月登場，「南方」一詞，東南的本在新南向政策後，亞展與東頓顯熱門。南方南亞
綜觀臺灣藝術史，展演臺灣的展覽歷史可追溯自日治時代，從臺展、府展、戰後省展、一路到現代的國際雙年展等，各時代展覽所反映出來的社會思潮也從殖民文化、正統大中華、西化、本土化演變成具有消費意識的全球化，但從來沒有一個時刻像現在這樣，高度關注東南亞藝術。臺灣的東南亞展依隨新南向政策與東南亞新住民而來，這使得它的跨國特質增添了族群色彩，讓策展更顯難度，特別是定位的問題，因為臺灣社會有不少的東南亞新住民，這是之前從沒有過的現象，所以對在臺的東南亞展而言，策展內容是要規劃成國內展還是國際展？是要多深入才能讓東南亞新住民觀展有感？又要多淺出才能讓臺灣的一般民眾看得懂展出內容？最重要的是，這些藝術家和臺灣與東南亞的關連又是如何？什麼樣的藝術連帶能串起臺灣與東南亞，而不顯得突兀？這些都是策展時必須考量的因素。
回顧國內的東南亞展，發展脈絡大約從90年代末開始，最為人熟知的亞太藝術傳統節便是從千禧年開始舉辦，每年規劃不同的藝術主題，其中多屆以東南亞藝術為主。臺灣的東南亞展曾經因獨立策展人興起而曙光乍現，但未成風氣；後因欠缺公部門支持沈寂數年，僅能仰賴民間承辦，策展資源與經費都極其有限，直到2013年文化部推出「翡翠計畫」後才出現轉機。2013年，時值國內東南亞新住民二代逐漸長成，文化部為開拓國際交流與服務新住民的考量，不但首度以「博物館與新住民」為題辦理地方文化館人才專業成長培訓課程，同年也執行翡翠計畫，引領臺灣的東南亞策展潮，後來這股風潮延至2016年的新南向政策，持續為在臺的東南亞展熱度加溫加碼。短短幾年，全臺藝文單位策劃了大大小小的東南亞展覽，數百場的「南方展演」讓國人認識東南亞藝術的機會增多，確實是美事一樁。但由於臺灣與東南亞藝術的連帶關係原本就薄弱，先天的限制讓策展資源與品質都相對受到影響，特別是在國外觀看東南亞國家的展覽後，再回頭反思臺灣的展覽，就不難發現臺灣的「南方展演」和東南亞本土的「南方視角」存有落差，關鍵在於文化深度，培養「南方視角」這件事，除了展演外，還需要有文化脈絡的支持，才能深入。
什麼是南方視角？簡單說就是生命經驗，對藝術家而言，生命裡的文化底蘊通常會展現於作品上，並淬鍊成膾炙人口的佳作，如果曾經讚嘆過郭雪湖（1908－2012）的〈南街殷賑〉（1930），妙手丹青的描寫迪化街廟口熱鬧的景象，可能也會激賞馬來西亞藝術家于一蘭（1971-）的〈海盜王國及其輝煌冒險〉（2010），多層隱喻下的歷史之作；以及峇里島畫家I Dewa Nyoman Batuan（1941–2013）渲染濃厚在地信仰的〈曼陀羅〉（1975）和泰國藝術家Thawan Duchanee（1939-2014）超越傳統畫風的〈哈努曼〉（1973）等充滿文化脈絡的作品，這些作品的精彩都建構於藝術家的生命經驗上，透過畫筆與創作，導引觀眾體會文化深度。
Photo Credit: 張雅粱攝 甫亮相的新展〈秘密南方〉，從臺灣出發，望向南方，多數展品為東南亞現代畫作，但實際的討論主題卻是臺灣史，透過藝術作品將臺灣與東南亞，乃至全球南方連繫起來，就策展而言，極具創意，對解讀臺灣藝術史而言，也深具意義。此外，〈秘密南方〉還有一個值得注意的軸線，就是可以同時觀賞到大師級的臺籍畫家和東南亞華裔藝術家的作品，針對同一個策展主題，展現不同視角，從作品中就能觀察出藝術家不同的生命經驗。例如郭雪湖、劉其偉（1912－2002）和席德進（1923－1981）等人的東南亞現代畫有不少相似處，都是旅經東南亞之作，都寫實，也都創作於畫家四、五十歲的年紀，諸多巧合讓人聯想起德國畫家，後入籍澳大利亞的Julius Wentscher （1888-1962），也是在中年後旅居峇里島，與太太兩人用繪畫和雕塑，紀錄當時的峇里風貌。
正因旅居，所以上述畫家們記錄的也是多數人對東南亞的既定印象：泰國的佛塔、湄公河的戰事、菲律賓人的黝黑與峇里島的皮影戲。但換個角度想，如果臺籍藝術家有長年生活在東南亞的經驗，或許他們看待東南亞的視角會有所不同，正如同展新加坡藝術家鍾泗濱（1917－1983）、劉抗（1911－2004）和菲律賓畫家洪救國（1931－2005）等人，所觀察到的是東南亞的另種風貌，更貼近文化內蘊的視野，這就是「南方視角」所形成的差異。
Photo Credit: 張雅粱攝 這裡的問題是，臺灣是否需要南方視角？以及臺灣有沒有可能培養出具南方視角的藝術家？這又回到本文起頭所談策展定位的兩難，如果臺灣跟東南亞國家的關係仍跟50年前一樣，或許在國內舉辦數百場的「南方展演」就是很大的進步；但與時俱遷的是，東南亞新住民已經成為臺灣社會多元族群的一部分，加上東協藝術的興起，這些局勢都促使臺灣需要「南方視角」，不只展覽，整個支撐展覽的文化體系，包含教育、語言政策等也都需要「南方視角」。想想看我們的原住民與客家政策，在推動「原住民視角」和「客家視角」時，是如何跨部會合作，共同戮力打造原住民與客家族群的文化脈絡？鼓勵原住民與客家族群從生活中實踐文化。那麼，之於東南亞新住民，是否也能以此為師，進行規劃？重點在於培養新生代的南方視角，讓他們熟悉臺灣與東南亞兩造社會。
