7月23日，嘎新歌曲阿云嘎第二張個人專輯《不朽的首發上線聲解·THE ART》正式發行。值得一提的用歌是，這也是讀經典阿云嘎首張華語專輯、音樂劇概念專輯，嘎新歌曲甫一上線就收獲眾多好評。首發上線聲解首次嘗試將音樂劇元素融入流行歌曲，用歌在突破創新的讀經典同時，阿云嘎此張專輯更是嘎新歌曲兼容了多種音樂風格，令人驚艷。首發上線聲解

　　重新探索流行音樂 演繹多元化曲風

　　《不朽的用歌·THE ART》是阿云嘎的第一張華語專輯，因此不管從曲風到演唱形式，讀經典阿云嘎都希望帶給大眾及粉絲全新的嘎新歌曲聽感體驗。作為一名歌手及音樂劇演員，首發上線聲解擁有“雙重身份”的用歌阿云嘎一直致力于將音樂劇元素融入流行音樂，讓自己的作品趨于多元化，給流行音樂市場注入新的“血液”。而今天剛剛上線的新專輯中的四首主打歌，無一不凸顯了阿云嘎的音樂實力，多元素融合下，歌曲依然具有高品鑒度及高傳播度，同時又保持了本人一貫的高質量，《不朽的·THE ART》完美凸顯了阿云嘎對音樂的獨特見解。

　　首發的四首歌曲中，《不朽的》作為整體專輯的“序曲”，在編曲上相對更加跳脫大膽。運用大量復古電子樂及另類搖滾的元素，整體聽上去節奏感極強但又不失統一性?！缎膷u》、《娜米達》則不同程度上更側重內心情感的表達，或激昂或低吟淺唱或治愈，玩轉多元化曲風，甚至阿云嘎在同一首歌曲中，前后都有著風格上不同的處理，每個旋律都能牢牢沖擊人們的聽覺。

　　而《櫻桃樹下》的作曲，是由音樂劇《紅與黑》的作曲家William Rousseau一手為阿云嘎量身定制的。據悉二人的合作起源于William Rousseau偶然觀看阿云嘎的演唱視頻，并被其精彩演繹深深打動，于是萌生了想為阿云嘎新專輯作曲的想法?！稒烟覙湎隆烦鰻t后，William Rousseau提及當時第一次聽后的感受，依然激動，“我印象非常非常深刻，第一次聽簡直認為這樣的演唱是不可能的，這聽起來就像是他唱了一輩子的歌一樣優美嫻熟。對一個作曲家來說，聽到歌手這樣的闡釋是無比幸福的。而且第一次聽我就認為，這首歌是為他而生。”

　　匠心打造故事感專輯 用歌聲向經典致敬

　　《不朽的·THE ART》不僅是在詮釋阿云嘎對于音樂不變的熱愛，從專輯制作出發點來看，這也是阿云嘎一種對于經典作品及前輩的致敬。此次在歌曲創作上，特意選擇了9部經典文學作品。目前已經上線的歌曲中，《心島》靈感來自《基督山伯爵》，鼓勵大家打破自己的邊界，擁抱內心自由的大海;《櫻桃樹下》來自《櫻桃園》，講述一種面對人類命運中必須面對的成長、老去和生命的終結，那種無常而恒定的生活態度;《娜米達》則是在《小王子》的故事下創作出來的，也是阿云嘎因為疫情有感而發的一首寫給大家的治愈曲目，兼具感動與動感。

　　同名歌曲《不朽的》作為一首點題、總結和升華的原創作品，如同一把開啟專輯的鑰匙，所有人在聆聽阿云嘎歌聲的過程里，都會被激發出屬于自己的感受。是開啟大家想象力的先導曲目，充滿了無限可能、不停延伸的想象力，從過去現在未來的時間，從細胞孕育出地球的奇跡，從各種藝術形式記錄了人類進化的生命力，鼓勵大家在藝術記錄的不朽中，喚醒自己對美好生命、生命的想象力，去擁抱和珍惜更加美好的生活。

　　除此以外，《不朽的》在編曲上進行了大量巧思。據編曲老師透露，歌曲間奏部分是引用了法國的巴洛克作曲家、音樂理論家讓-菲利普·拉莫羽管鍵琴作品Suite in E Minor, RCT 2: VIII. Tambourin，并且在上面加入了新創作的花腔，使得整個的音樂氛圍瞬間拉回了久遠的18世紀。在整支歌曲最后的副歌部分，之所以用大合唱的演繹方式，主要是希望借此來致敬音樂劇《世界之王》，可見阿云嘎及《不朽的·THE ART》的用心。

　　阿云嘎個人專輯《不朽的·THE ART》已于昨日15:00上線，這場藝術之旅還在繼續，期待阿云嘎新專輯更多不朽發“聲”!