對于從小看著長大的最新中吳這個弟弟，我們也對他抱有比其他同齡演員更多的歌行高光期待。但尷尬的磊終是，這些年，于迎演技吳磊雖然打破了童星的最新中吳局限性，也很爭氣的歌行高光沒長殘，但演技一直沒能前進一步，磊終及格線跳上跳下，于迎演技家長看得那個急啊。最新中吳成不了頂流，歌行高光也沒做有代表作的磊終實力派，更要命的于迎演技是，沒什么特別突出的最新中吳亮點。

最新的歌行高光《長歌行》，吳磊終于迎來了演技高光。磊終

一段養母死在自己面前的哭戲，看過的都說好。

以至于有人感慨：吳磊演技被低估了。

嗯?

首先，肯定一下吳磊這段爆發確實哭得帶感，但要說被“低估”，不至于哈。

且不說配音戲不能真正鑒演技，早在寫李棟旭的時候我們就說過了，哭戲演的好≠演技好。

沒有底層的實力支撐，張力的存活時間是很短暫的，一旦脫離特殊情境，觀眾就get不到。

吳磊在《長歌行》里的發揮真算不上穩定。

眼睛無神瞳孔渙散的，不是吳磊嗎?

表演痕跡又重又刻意的，不還是吳磊嗎?

他的演技，只能說是中規中矩，大多數時候，看了就看了，絕對說不上沉浸。

用娛樂栗場的話形容，吳磊是典型的【畫皮派】：看上去演技在線，但你一端詳，就會發現模式化嚴重，而且，演繹和角色本身是兩層皮，不夠貼合，有種生硬感。

很多童星出身的演員都會有這個問題，因為從小就演戲，不自覺間就形成模式化的表演方式——

演技很【成熟】，但情緒投入不夠，表情出來但戲沒出，并沒有把角色的魅力發揮最大化。

U1S1，草原部落特勤阿史勒隼這個角色的人物弧光很豐滿，于吳磊而言是很有挑戰和突破性的。

可汗之子，桀驁野性，有勇有謀，有仁有義，殺伐果決，思慮縝密，在軍中有威望。

管理部落，人狠話不多，行動大于語言，心中有大義。

對女主，做的永遠比說的多，愛美人多于江山，甚至為她放棄權力爭奪。

看得出來，為了演好這個草原隼，吳磊下了不少功夫。

看完劇本，第一件事就是找健身教練。

因為阿隼是健壯的，每天都在努力健身。

拍攝時氣溫高，穿著厚重的戲服，吃了不少苦。

在媒體的報道中，拿到劇本后的吳磊有多拼?

吳磊經常左手拿劇本，右手拿漫畫，看著看著把漫畫一頁頁撕下來貼滿整面墻，像是在墻上也拍一出戲。“阿隼會怎么說話?阿隼每天到底在如何生活?我每天都在想這些問題。”

不僅看漫畫，甚至還要研究網友的彈幕，翻看網友的解讀。

最近宣傳期，更是使足力氣。

和李佳琦互動，吆喝。

在機場，喊粉絲看。

片場，不忘舉牌，讓圍觀群眾看。

還要跟他騎行時遇到的大哥安利。

但拋開和熱巴沒有cp感不談，在我這，吳磊沒能足夠撐起這個角色，形象也不是特別貼合。

又蘇又man又有荷爾蒙?

大家能不能別拿著精修吹?

答應我，拿著原圖再來安利路人好嘛。

少年氣十足的吳磊，長了張娃娃臉，和草原猛男實在不太相配。

身材是練到味了，但他介于男孩和男人之間的隱隱稚氣還是限制了發揮，離熟男到底有相當的距離。

用這張臉發號施令，始終少了點征戰四方、殺伐果斷的氣勢。并不是本人說的，穿上盔甲就是隼了。

而且，他的面部肌肉走向和五官還影響到了他的演技。

三石的骨相挺虐的：顴骨高，兩腮癟，鼻子短，臉上肉少，五官緊湊一起，很影響做表情。

同時，人中長，上唇薄，顯得嘴很凸，這導致了一個致命問題：嘴巴存在感太強了，不管說什么話，做什么表情，嘴唇都緊緊繃著，不生動，很擰巴。

跳戲是真的，演什么都是吳磊……的嘴。

橫向比較，吳磊起點很高。

3歲拍廣告，5歲演劇，塑造了不少經典角色：《封神榜之鳳鳴岐山》的小哪吒，《家有外星人》中早熟又敏感的唐不苦……

他曾說：“再差，也不要輸給小時候的自己。”

對于從小看著長大的這個弟弟，我們也對他抱有比其他同齡演員更多的期待。

但尷尬的是，這些年，吳磊雖然打破了童星的局限性，也很爭氣的沒長殘，但演技一直沒能前進一步，及格線跳上跳下，家長看得那個急啊。

成不了頂流，也沒做有代表作的實力派，更要命的是，沒什么特別突出的亮點。

不否認弟弟的努力和敬業。

好勝心強、心氣高的吳磊不是得過且過演著玩的人，他有野心，最愛掛在嘴邊的就是要拿作品說話。

甚至，這份專業覺悟，在他7歲時就有了。

他會認真研究演的每個角色，把吃苦磨練當作享受，合作的導演和前輩也把他夸了個遍，但是仔細品品吧，這夸獎又別有深意——

白一驄：在同齡的演員中，吳磊的演技算得上比較好。

張藝謀說：這孩子能吃苦，謙虛好學，非常用功，是新一代影人的代表。

同齡段的張子楓，也是稱贊。

和這些用詞相呼應的現狀就是，現在提起吳磊，大家第一反應還是6年前的飛流。

時間退回2015年那會。

吳磊不僅憑著《瑯琊榜》迎來事業高光，還靠著高情商吸了不少路人粉，風頭一時無兩。

2015年的愛奇藝尖叫之夜，他和劉昊然一起獲得了最受歡迎新人獎。

彼時，小飛流吳磊遠比劉昊然風光。

后者代表作還只有《北愛》《真正男子漢》，爆紅的《最好的我們》才剛剛殺青。

但等到2018年，兩人的江湖地位已經重新洗盤，劉昊然的勢頭遠遠蓋過了吳磊。

同為四大墻頭的他們，差距也很大——

劉昊然這邊，2018年初，電影有《唐探》《妖貓傳》，口碑劇有《瑯琊榜2》。

反觀吳磊——

他一邊說要成為一個好演員，一邊卻又因為毫無規劃，打臉地在各種爛片里打轉，沒有能拿得出手的作品。

2018年暑假那會，有關吳磊的標題都是這么起的。

吳磊=爛片。

電視劇基本不及格。

品相還說得過去的《沙海》，演技又受到了很多爭議。

電影《大鬧東海》《阿修羅》《極致追擊》，看起來是大制作。

口碑和票房一言難盡。

《阿修羅》在上映第三天，扛不住票房和評分的雙壓，主動撤檔了。

吳磊《阿修羅》的動態下面，恨鐵不成鋼的評論被頂到了最前。

彼時，吳磊沒上大學，一切還能歸咎于沒有專業的團隊規劃，家人瞎選戲，自己沒什么選擇權。

他也說過：“所有劇本都要經過媽媽審核，媽媽的意見就代表我的意見。”

也是那一年，吳磊以專業第一的成績考進了北電，在旁人看來，有了更多的話語權。

那段時間的采訪中，他總是強調，接下去想拍一些自己想拍的戲，遇到合適的劇本和角色再接。

他在選擇時確實慎重很多，作品明顯少了，戲路也發生了一定變化。

除了北電任務劇《山海經之上古密約》、客串出演的《什剎海》外，其他作品中都能看到他的思考，角色類型多樣，且不乏難度。

總之，胃口很大：“越有挑戰的，越想挑戰。作為演員，我就是想嘗試任何類型的角色，對，這是演員的野心，這是我的野心。”

許宏宇的《穿越火線》，是坐在輪椅上也永不服輸的路小北。

他看了很多紀錄片研究電競選手的生活，研究殘障人士的日常動作。

徐崢監制的《寵愛》，出演盲人學生陳樂云，又特地研究盲人的生活習慣，幾乎把所有盲人電影都看了一遍。

《寵愛》之后，遇上了陳正道時隔十五年再次拍攝的青春片《盛夏未來》。

劉暢執導的《我們的時代》，是九十年代初的電腦天才、創業窮學生蕭闖。

《理想照耀》之《我是小方》里，是戰地記者小方。

但從目前已播的片子來看，本身的實力還需磨練。

《穿越火線》，同樣只有部分爆發戲能打，大多數時候差點火候。

表演公式化，情感表達扁平，少了些細膩和打磨，臺詞也是真的弱。

《寵愛》的盲人，乍看還算過得去，但一對比更靈動的張子楓，差距就出現了。

隨著年齡的增長和角色復雜性的增加，他遇到的不是突破，更多的是瓶頸。

他急于用更難的角色證明自己，卻沒意識到自己遠沒有撐起角色的能力。

以至于，在其他同齡人慢慢崛起之時，成年后的吳磊陷入了更尷尬的局面。

流量，遠談不上;

拼資源，打不過陳思誠扶持的劉昊然，拼爹的陳飛宇。

拼外形，98年的王鶴棣，和99年的宋威龍比他更適合偶像劇。

拼實力，同齡段的競爭更激烈，氣質也受限。

同樣國民度很高的胡先煦，在青春劇和家庭片里，完全可以取代他。

青春片還有個對手叫王俊凱。

三字的隊友易烊千璽更不用說了，一堆電影的新人獎。

這張帶著荷爾蒙的臉，戲路比弟弟臉的吳磊更廣。

還有很多人潛力暗藏，只待一個爆發。

《小歡喜》里飾演磊兒的劉家祎真的可期。

總結：吳磊可替代性太強了，不亮眼，更不深刻。

流量資源演技沒有一項特別突出的情況下，最拿得出手的還是情商，團隊也很會抓營銷點。

但情商這種事吧，也很容易發揮失常。

去年的《張公案》，還記得吧?

騰訊視頻老總孫忠懷，在朋友圈內涵。

還有一張據說是鵝廠內部備忘錄的截圖流出，直接點名吳磊撕番。

事發后，在播的《穿越火線》的封面海報沒有了吳磊，吳磊本來計劃好要參加的騰訊直播也被無故取消。

雖然此事最終平息，但撕到平臺全方位拒絕合作，吳磊恐怕是內娛第一人了。

童星在成長階段一直活在大眾視野中，需要不斷用新作品和能力突破觀眾原有的認知，以穩固國民度，所謂愛之深恨之切，一個被大家看著長大的孩子，所承受的批評、審視期待，一定會更多。

吳磊用《長歌行》讓我們看到了進步，但遠沒到【被低估】的地步，他扛收視還是少了點能力，而沒有能力支撐的贊譽，是極容易被消磨的。

不是我們苛責，但比問題出現，更可怕的是忽略問題。

大家在他60分時忽略他的短板，鋪天蓋地地吹到90分，反而讓他很難通過外界的評價對自身做出合適的判斷。

吳磊最大的優勢是年輕，但如果對他在該進步的年紀太過寬容，隨著年齡的增長，一茬茬的新人出來，別說和同期生爭資源了，恐怕還會被拍S在沙灘上。